**글렌 브라운의 아트 에디션** (No. 113–212)
한정판으로 개별 번호가 매겨진 각 사본은 글렌 브라운의 서명이 포함되어 있으며, 아트 프린트 **Sizewell B**(2023)도 아티스트의 서명이 들어갑니다.
- **에디션**: 100부
- **아트 프린트 크기**: 시트 48.5 x 65.3 cm, 이미지 크기 40.5 x 55.2 cm
- **인쇄 기법**: 185 gsm Velin Arches HP에서의 삼색 목판 및 리소그래픽 프린트
- **하드커버 사양**: 클램셸 박스에 담겨 있으며, 크기 33.0 x 44.0 cm, 중량 6.68 kg, 474 페이지
브라운의 그림, 페인트 조각, 드로잉에서 그는 예술의 역사와 현대의 페인트 물질성을 바탕으로 한 통찰력을 대면하며, 날카로운 색감으로 관객에게 다가갑니다. 이 아트 에디션은 브라운의 눈을 속이는 브러시 스트로크 표현을 가까이에서 경험할 수 있게 합니다. 그의 작업은 공상 과학과 고전 마스터들 사이의 다양한 출처를 아우르며, 예술의 경계를 넘나드는 새로운 시각을 제공합니다.
For the Love of Paint
The transformative art of Glenn Brown
**글렌 브라운의 한정 아트 에디션** (No. 113–212)
각 복사본은 번호가 매겨지고 글렌 브라운의 서명이 포함되어 있으며, 아트 프린트 **Sizewell B**(2023)도 아티스트의 서명이 있습니다.
브라운의 작업에 흐르는 주된 정신은 **변형**입니다. 그의 모티프는 고전 마스터의 회화에서, 색상은 현대주의에서, 분위기는 팝송의 제목에서 비롯될 수 있습니다. 그는 1990년대 초반, 젊은 영국 예술의 황금 시대에 자신의 대담한 차용 작업으로 유명해졌습니다. 브라운은 프랭크 아우어바흐나 카렐 아펠과 같은 표현주의 화가들의 두꺼운 붓자국을 거의 사진처럼 사실적으로 표현하며, 매끄러운 표면으로 관객의 시선을 속였습니다. 그는 공상과학 소설의 작은 일러스트레이션을 바탕으로 서사적인 역사화를 만들어냈습니다.
세월이 흐르면서 브라운은 매체에 대한 참여를 깊이 있게 확장합니다. 그는 그림의 주제를 차지하는 자신의 붓자국을 발명하여 병적으로 생기 있는 색조로 관객을 불안하게 만듭니다. 페인트로 조각을 만들기 시작하면서 그는 붓자국을 서로 겹쳐 쌓아올려 삼차원 형상으로 변형시키고, 종종 역사적 청동 조각상 위에서 성장하게 만듭니다. 또한 다양한 매체 간의 상호작용으로 자신의 작품을 설치하거나, 자신의 회화와 그가 영감을 받은 작품 간의 대화를 통해 예술 박물관에 전시합니다.
2010년대 중반에는 그림을 그리는 것을 중단하고, 수집한 빈티지 나무 액자에 반응하는 작업을 중심으로 드로잉 매체를 탐구하게 됩니다. 다시 그림을 그리기 시작했을 때는 두 개의 상반되는 모티프가 겹쳐져 있는 곳에서 색채가 방출되며, 선들이 자유롭게 춤추고 뒤섞이는 새로운 자유로움을 발견하게 됩니다.
이 책은 아티스트와 긴밀하게 협력하여 구상되고 실현되었으며, 그의 작업을 전례 없는 깊이로 탐구합니다. 모든 저자들은 브라운과의 협력을 통해 작가의 통찰력 있는 초상, 그의 작업 및 발전에 대한 미술사적 조사, 다양한 예술적 접근 및 장르에 관한 에세이를 제공합니다. 브라운이 이 판을 위해 특별히 쓴 코멘트는 특정 작품과 예술적 선택에 대해 논의합니다. 무엇보다 이 책의 대형 포맷은 시각적으로 매끄러운 붓 작업과 풍부한 선들이 생생하게 살아나게 하여, 관객이 세부 사항에 몰입하고 아티스트의 페인팅과 페인트에 대한 열정을 나누도록 합니다.
> “나는 다른 예술가의 작업의 잔여물이나 죽은 부분으로 그림을 구성하는 프랑켄슈타인 박사와 같다. 역사적이고 현대적인 예술가들이 각자의 세상을 묘사하는 방식을 가져와 낯선 감각을 만들어내고자 한다. 나는 여러 개의 시각, 혹은 정신분열적 관점으로 그들의 세계를 본다. 그들의 영감의 원천은 내가 보통은 결코 볼 수 없는 것들을 제안한다.” —글렌 브라운
Glenn Brown. Art Edition No. 113–212. ‘Sizewell B’
Edition of 100Art print, 48.5 x 65.3 cm (sheet), 40.5 x 55.2 cm (image size), three color woodblock and lithographic plate print on 185 gsm Velin Arches HP; Hardcover in clamshell box, 33.0 x 44.0 cm, 6.68 kg, 474 pages
ISBN 978-3-8365-9741-8
Edition: Multilingual (English, French, German)

For the Love of Paint
The transformative art of Glenn Brown
**글렌 브라운의 한정 아트 에디션** (No. 113–212)
각 복사본은 번호가 매겨지고 글렌 브라운의 서명이 포함되어 있으며, 아트 프린트 **Sizewell B**(2023)도 아티스트의 서명이 있습니다.
브라운의 작업에 흐르는 주된 정신은 **변형**입니다. 그의 모티프는 고전 마스터의 회화에서, 색상은 현대주의에서, 분위기는 팝송의 제목에서 비롯될 수 있습니다. 그는 1990년대 초반, 젊은 영국 예술의 황금 시대에 자신의 대담한 차용 작업으로 유명해졌습니다. 브라운은 프랭크 아우어바흐나 카렐 아펠과 같은 표현주의 화가들의 두꺼운 붓자국을 거의 사진처럼 사실적으로 표현하며, 매끄러운 표면으로 관객의 시선을 속였습니다. 그는 공상과학 소설의 작은 일러스트레이션을 바탕으로 서사적인 역사화를 만들어냈습니다.
세월이 흐르면서 브라운은 매체에 대한 참여를 깊이 있게 확장합니다. 그는 그림의 주제를 차지하는 자신의 붓자국을 발명하여 병적으로 생기 있는 색조로 관객을 불안하게 만듭니다. 페인트로 조각을 만들기 시작하면서 그는 붓자국을 서로 겹쳐 쌓아올려 삼차원 형상으로 변형시키고, 종종 역사적 청동 조각상 위에서 성장하게 만듭니다. 또한 다양한 매체 간의 상호작용으로 자신의 작품을 설치하거나, 자신의 회화와 그가 영감을 받은 작품 간의 대화를 통해 예술 박물관에 전시합니다.
2010년대 중반에는 그림을 그리는 것을 중단하고, 수집한 빈티지 나무 액자에 반응하는 작업을 중심으로 드로잉 매체를 탐구하게 됩니다. 다시 그림을 그리기 시작했을 때는 두 개의 상반되는 모티프가 겹쳐져 있는 곳에서 색채가 방출되며, 선들이 자유롭게 춤추고 뒤섞이는 새로운 자유로움을 발견하게 됩니다.
이 책은 아티스트와 긴밀하게 협력하여 구상되고 실현되었으며, 그의 작업을 전례 없는 깊이로 탐구합니다. 모든 저자들은 브라운과의 협력을 통해 작가의 통찰력 있는 초상, 그의 작업 및 발전에 대한 미술사적 조사, 다양한 예술적 접근 및 장르에 관한 에세이를 제공합니다. 브라운이 이 판을 위해 특별히 쓴 코멘트는 특정 작품과 예술적 선택에 대해 논의합니다. 무엇보다 이 책의 대형 포맷은 시각적으로 매끄러운 붓 작업과 풍부한 선들이 생생하게 살아나게 하여, 관객이 세부 사항에 몰입하고 아티스트의 페인팅과 페인트에 대한 열정을 나누도록 합니다.
> “나는 다른 예술가의 작업의 잔여물이나 죽은 부분으로 그림을 구성하는 프랑켄슈타인 박사와 같다. 역사적이고 현대적인 예술가들이 각자의 세상을 묘사하는 방식을 가져와 낯선 감각을 만들어내고자 한다. 나는 여러 개의 시각, 혹은 정신분열적 관점으로 그들의 세계를 본다. 그들의 영감의 원천은 내가 보통은 결코 볼 수 없는 것들을 제안한다.” —글렌 브라운
Glenn Brown. Art Edition No. 113–212. ‘Sizewell B’
Edition of 100Art print, 48.5 x 65.3 cm (sheet), 40.5 x 55.2 cm (image size), three color woodblock and lithographic plate print on 185 gsm Velin Arches HP; Hardcover in clamshell box, 33.0 x 44.0 cm, 6.68 kg, 474 pages
ISBN 978-3-8365-9741-8
Edition: Multilingual (English, French, German)
